9月20日晚闪牛，杭州百美汇影城的银幕上，黑白影像缓缓流动——小舟、少女、西湖水波荡漾……而比画面更先抓住人的，是现场响起的钢琴声，青年钢琴家王一冰坐在银幕一侧，琴声时而清亮如江南水色，时而急促如命运脚步声。
这是第八届浙江国际青年电影展中外电影展映单元的现场。中国电影大师孙瑜执导、银幕女神黎莉莉主演的1933年经典默片《天明》，以“无声+现场钢琴”的方式重现于现代观众面前。
这也是本届影展为致敬中国电影诞生120周年所作的特殊安排。选择《天明》，不止因为它出自早期中国电影“梦之队”——联华影业公司，也因它承载着几重意味深长的纪念：今年是孙瑜导演诞辰125周年、黎莉莉诞辰110周年。而更重要的是——它是在杭州西湖实地取景拍摄的。
“那片荷花是在断桥边么？”“以前的西湖长这样啊……”现场有观众低声议论，90年前的杭州风光，随着黎莉莉青春明媚的脸庞一同被定格在胶片中。她饰演的渔家女菱菱，从淳朴的乡村少女，到上海滩中的浮沉，最终走向觉醒与革命。悲欢离合之间闪牛，是一个时代的缩影。
与欣赏其他默片不同，今天置身于现场，钢琴就像是电影的“另一条声带”，带着观众的情绪往前走。
这正是现场配奏的意义所在。默片时代，影院通常配有乐手或乐队，根据剧情实时伴奏，或激昂或哀婉，成为观映体验不可分割的一部分。本届浙青影展重现这一形式，既是对电影史原貌的致敬，也是一次视听美学的还原。
担任本场配奏的钢琴家王一冰，是一名长期活跃于国际文化交流舞台的匈牙利华侨。他近年来致力于默片现场配乐的研究与实践，善于以音乐重构电影的情绪空间。演奏过程中，他时而望向银幕，时而闭眼沉思，手指却精准地落键、流转、停顿，仿佛与片中人物同悲同喜。
或许这正是经典电影展映最动人的地方——它让我们相信，有些光影，从未老去；有些心跳，仍可共鸣。
本次展映将持续至9月28日，共设置了五大单元，精选31部海内外佳作参展，兼顾国际视野与青年属性的同时，也聚焦电影的多元探索与创新表达。
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